Gravado, mixado e produzido entre 31 de julho e 18 de setembro de 2011, por Maiko Thomé (AvantGarde Studio) e Wolf Lutemkrat (Lutemkrat Studio). O logo foi redesenhado por Christophe Szpajdel e a capa foi desenvolvida por Angelica Batista.

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1. As Cosmic Winds Transcend Existence

2. Infinity Rises

3. Visions from Dimensions Beyond Conception

Confira o teaser

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Download gratuito

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Entendendo o conceito do MOD (Module Music)

MOD é um formato de arquivo de música (extensão .mod) que tem origem nos sistemas Amiga ainda na década de 80. Para compor as músicas, é necessário um software sequenciador que permite arranjar as notas em uma timeline. A esse tipo de aplicativo dá-se o nome de tracker (derivado do primeiro editor chamado Ultimate Soundtracker de 1987, que surgiu como uma ferramenta para trilha de jogos de computador).

Na década seguinte, os músicos popularizaram o formato, realizando trocas de arquivo através de sistemas de BBS (Bulletin Board System) e tornou-se mais conhecido quando os hardwares de áudio foram sendo aprimorados com recursos Adlib e Sound Blaster.

Tradicionalmente, a interface desse tipo de software é basicamente textual e numérica, onde os parâmetros de cada nota podem ser alterados através de campos predeterminados onde se inserem notas e efeitos através de códigos hexadecimais.

A base para uma música MOD está nos samples: pequenos arquivos de áudio que podem ser um instrumento, voz ou outro tipo de efeito. Alguns deles permitem ser aplicados como repetições para gerar continuidade (como um loop de bateria, por exemplo).

Os samples devem ser definidos em uma linha do tempo através de uma pista (track), onde cada uma delas tem como output um canal. Os primeiros editores suportavam apenas 4 canais com samples de 8-bit, porém com o tempo esses recursos foram aprimorados, o que permitiu a criação de músicas que se aproximavam à qualidade de CD (44.1 kHz/16-bit/Stereo), principalmente depois do lançamento de placas como a Sound Blaster 16.

Os compassos são definidos como patterns, que na verdade são grupos de pistas que podem ser repetidas e ordenadas para criar a composição final.

A vantagem do formato é que os arquivos ficam bem leves (apenas o peso dos samples de áudio e das seqüências binárias). Na época, era prático para fazer transferência com os sofridos modems Zoltrix 2400 (quem lembra?). Com o tempo, alguns aplicativos seguiram o mesmo conceito, porém com muito mais recursos (como o FruitLoops ou FL Studio e outros softwares e plugins de gravação multitrack). Hoje alguns músicos ainda continuam a compor nesse padrão mais rústico e espalhar suas músicas pela internet através de alguns sites especializados nos formatos MOD, S3M, ST3, XM e outros.

Resgatando o passado

Ao fazer alguns backups em meu computador, encontrei alguns arquivos antigos: músicas que desenvolvi junto com meu irmão Will Zonato entre os anos de 1996 e 1997. Algumas pessoas próximas a nós já haviam ouvido algumas dessas composições, mas resolvi compartilhar pela primeira vez para que todos possam conhecer.

Muito desse material é experimental e foi criado com o software Fast Tracker II para MS-DOS. Como na época era muito difícil conseguir samples de áudio para utilizar, fazíamos a extração de outras músicas que conseguíamos através de acessos à BBS ou de alguns jogos de DOS que utilizavam os MODs como trilha. Uma das primeiras experiências foi bagunçar o tema do seriado Alf, mas o interessante foi quando nós começamos a compor:

Negon (Funk) [0:24]

.MOD – 37kb: Contendo apenas 3 instrumentos principais (baixo, voz e apenas 1 sample de bateria), foi possível criar um efeito interessante através da variação das notas.

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C3 [0:16]

.MOD – 41kb: Esta foi uma das primeiras músicas e possui apenas um pattern. Utilizamos o clássico ORCH_HIT.SAM (orchestra hit) que posteriormente foi renomeado para LATINO.SAM, por ser comum em músicas antigas do cantor Latino:

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Queposta [0:09]

.MOD – 49kb: É na verdade uma paródia maluca de “U Can’t Touch This” do MC Hammer. O sample de voz foi extraído de um tema do Batman onde havia esta fala do Coringa (primeiro filme da série):

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Go2 [0:31]

.MOD – 29kb: Experimento com a risada do Alf e a batida clássica do eurodance dos anos 90:

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Terlook [0:16]

.MOD – 49kb: Com um sample chamado ENGASGAD.SAM… o que mais falar?

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Multiloc [0:56]

.MOD – 29kb: Várias camadas para gerar uma atmosfera caótica com harmonia bizarra:

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MultiGOD [0:31]

.XM – 25kb: É a música anterior com alguns elementos adicionados:

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Terwites [0:55]

.MOD – 33kb: Sequência com bateria, baixo e guitarra sendo adicionados a cada pattern:

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Terwill2 [1:12]

.MOD – 29kb: Harmonia e melodia simples:

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Terwill [0:31]

.MOD – 98kb: Mais uma usando baixo com slap:

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Apesar de hoje ser meu aniversário (8 de abril), fica uma homenagem ao meu grande irmão Willian que foi meu companheiro em todo o processo de composição das músicas acima, garantindo momentos de diversão e MUITA risada. Saudades do MS-DOS e dos discos de boot!!! =D

Além de compor, o homem cuidou sozinho de praticamente todos os detalhes que envolvem a confecção de um álbum e se saiu muitíssimo bem, liberando uma obra de arte digna em seus mais variados níveis.

Whiplash.net (11/2008)

Nessa mesma data em 2003, há sete anos atrás, era lançado de forma independente o mCD Never Surrender: foi a primeira aparição no meio underground, mostrando a proposta do projeto de forma mais direta.

As músicas são brutais, nervosas e rápidas, além de possuírem uma frieza mórbida característica do estilo.

SkyHell Webzine (04/2004)

Para não passar a data em branco, apresento uma demonstração instrumental da primeira faixa do álbum The Last Survivor mostrando as linhas de guitarra em duas camadas. A música chama-se Silent Death, mas vale ressaltar que essa versão é diferente da original e foi feita apenas para o vídeo: a faixa original possui vocal.

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Com arte desenvolvida por Putrid, “Macabre Rampages And Splatter Savages” é recomendado para fãs de Autopsy, Impetigo, Gruesome Stuff Relish e do mundo macabro, estranho e bizarro do cinema-B em geral.

O disco já está disponível em formato CD e pode ser adquirido entrando em contato com a gravadora ou a banda pelos sites:

http://www.offalgore.com/
http://www.blackholeprods.com/

Tracklist:

Veja o vídeo teaser do álbum para conferir as músicas:

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Com a produção de Damar 66, o evento Dead Shall Rise contou também com a participação de outras bandas locais:

André Luiz

Tersis Zonato

João Carlos Ongaro, Tersis Zonato

Eduardo Tobe

João Carlos Ongaro, Tersis Zonato

André Luiz, João Carlos Ongaro

Para mais informações, acesse o site oficial da banda Offal.

Trial of the Undead: gravação

A equipe teve apenas uma semana para organizar e produzir todo o material para as gravações de vídeo clipe. Tivemos o apoio de uma grande equipe, cada um fazendo um item específico de toda a produção: roteiro, make-up, câmera, transporte, equipamentos de som, alimentação, locais… tudo!

Luz, câmera, zumbis… ação!

Uma parte especial de toda a organização foi recrutar o exército da morte, a podridão dos comedores de carne! Eles postaram mensagens em todos os sites que puderam e enviaram e-mails para uma grande quantidade de pessoas falando sobre a ideia, perguntando se elas gostariam de se juntar à produção! O mais importante foi a comunidade do orkut “Zombie Walk Curitiba”, onde tiveram contato de vários freaks para o trabalho. A nossa eterna gratidão à todos eles por trabalhar o dia inteiro e pela paciência enorme!

Entranhas

Assim, no dia 6 de março, começamos a gravar as cenas na parte antiga do centro tradicional de Curitiba chamado Largo da Ordem às 6hs da manhã (sim, o horror começa cedo, quase como em Dawn of the Dead! Muitos zumbis gemendo por cérebros e carne em todos os lugares, à caça de suas vítimas gritando em uma agitação selvagem por mortes sangrentas! Mais tarde, fomos à uma garagem onde pudemos gravar a banda tocando em um galpão com peças de carros antigos.

Lembrem-se: THEY WILL EAT YOU!

Gravação da bateria

O pecador

Assista o clipe:

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Para mais informações, acesse o hotsite do clipe ou o site oficial da banda Offal.

Parte 01
(26 de maio): Início das gravações, montagem dos equipamentos e gravação da bateria

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Parte 02
(27 de maio): Bateria

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Parte 03
(16 de julho): Ajuste de timbres da bateria e validação com guia de guitarra

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Parte 04
(23 de julho): Ajuste de timbres e dinâmicas das músicas

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Parte 05
(26 de agosto): Troca de captadores de guitarra e testes do modelo EMG 81/85 Kerry King

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Parte 06
(30 de agosto): Guitarras base

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Parte 07
(6 de setembro): Linhas de baixo

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Parte 08
(20 de outubro): Vocal

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Parte 09
(22 de outubro): Backing vocal

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Parte 10
(1 de novembro): Solos e guitarras extras

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Mais informações no site oficial do Offal.

O documento do Trabalho de Conclusão compreende a sua fundamentação teórica, construída a partir de obras sobre fotografia (história, técnicas, aplicações) e a questão da co-autoria em interferências fotográficas, juntamente com a prática de técnicas de manipulação digital, mostradas no projeto do livro, intitulado Ouvir e Ver, com quarenta imagens interpretativas de músicas das décadas de 1970, 1980, 1990 e 2000 e suas respectivas letras.

The Cure - The Caterpillar

Ulver - Shadows of the Sun

BATISTA, Angelica. Projeto gráfico de livro de fotomanipulações criadas em co-autoria, interpretativas de músicas de bandas originadas nas décadas de 1970, 1980, 1990 e 2000. 2009. Monografia (Trabalho de Conclusão de Curso de Tecnologia em Artes Gráficas), Departamento Acadêmico de Desenho Industrial, Universidade Tecnológica Federal do Paraná, Curitiba, 2009.

Eu conheci o Manring através de um VHS oficial da Starlicks que comprei há alguns anos atrás. Mesmo sem conhecer o artista, a descrição de técnicas de slap no baixo fretless me chamou a atenção.

Michael Manring ultrapassa os limites de técnica e criatividade. A prova disso é o vídeo abaixo: uma demonstração de até onde o virtuosismo pode ser musical, desprendendo-se de velocidade e dando atenção à beleza. Ele dá uma aula em expressão musical, mostrando um nível de sutileza e detalhes impressionantes que constroem de forma brilhante a estética da música.

Um de seus maiores sucessos no YouTube é a versão de The Rhythm of the Night, música que ficou famosa na década de 90 pela cantora brasileira Corona.

A partir do vídeo original, extraí sua voz e criei uma nova versão da música através de sintetizadores e ferramentas digitais de composição e mixagem. Confiram o resultado: